Das neue Album "Bellevue" von Thomas Lüthi's Biwak beeindruckt von Beginn an durch seine freiräumige Klanglandschaft, die Genregrenzen innerhalb und ausserhalb des Jazz scheinbar mühelos überschreitet, ja durchschreitet. Mit dieser am 30. Mai 2025 im Eigenvertrieb erschienenen Veröffentlichung beweist das Ensemble ein außergewöhnliches Gespür für musikalische Nuancen ohne sich in irgendeiner Ecke zu verfangen oder allzulange aufzuhalten...  Schon der Opener "Bellevue" setzt den Ton für das, was folgt. Sich langsam entfaltende, filigrane und den Hörer in eine hypnotische Klangwelt entführende Arrangements. Lüthis Kompositionstalent zeigt sich besonders in der Art, wie er traditionelle Elemente mit experimentellen Ansätzen verwebt. Die Balance zwischen vertrauten Sequenzen und überraschenden Wendungen hält die Spannung über die gesamte Spielzeit aufrecht...  Die Stücke des Albums entwickeln sich organisch und schaffen eine zusammenhängende musikalische...

Calibro 35 , die 2007 in Mailand gegründete italienische Band, hat sich über die Jahre einen Namen als Meister des Cinematic Funk gemacht. Ihre Musik ist tief verwurzelt in den Soundtracks italienischer Polizeifilme und Giallo-Thriller der 1960er und 70er Jahre.  Ihre Fähigkeit, Vintage-Sounds mit modernen Elementen zu verbinden, hat ihnen den Ruf eingebracht, den "Crimefunk" neu definiert zu haben. Mittlerweile hat sich daraus eine sehr beeindruckende Diskografie ergeben, die sowohl Studioalben als auch Filmmusiken umfasst... Mit ihrem neuesten Album "Exploration", das am 2. Juni 2025 auf Record Kicks erschienen ist, begeben sich Calibro 35 auf eine weitere klangliche Expedition und zurück in den Schoß von Record Kicks, nachdem sie ihr letztes Album bei Univeral veröffentlicht haben. Das Album ist (natürlich) eine Hommage an die goldene Ära der italienischen Filmmusik. Einflüsse von Piero Umiliani oder auch  Lalo Schifrin sind unverkennbar. Dies verleih...

In einer Musiklandschaft, die von flüchtigen Trends und oberflächlichen Produktionen geprägt ist, wirkt Alma Naidus zweites Album "Redefine" wie ein wohltuender Kontrapunkt. Die 1995 in München geborene Sängerin, Komponistin und Multiinstrumentalistin hat sich seit ihrem Debüt "Alma" (2022) einen Namen in der deutschen Jazzszene gemacht und präsentiert nun ein Werk, das sowohl musikalisch als auch inhaltlich zum Sprung ansetzt...  "REDEFINE marks a new chapter in my music, sound, and my identity as an artist", verkündete Naidu im Februar 2025 bei der Albumankündigung. Diese Neuerfindung ist mehr als ein Marketing-Slogan – sie durchdringt jeden Aspekt des Albums. Vom subtil veränderten visuellen Erscheinungsbild bis hin zur musikalischen Ausrichtung spürt man die bewusste Weiterentwicklung einer Künstlerin, die ihre Stimme gezielt einsetzt. Das selbstproduzierte Album, entstanden in Zusammenarbeit mit Bassist Florian Stierstorfer, vereint Jazz-F...

Mit "Ecosphere" legt das Budapester Jazz-Kollektiv New Fossils sein drittes Album vor. Schon beim ersten Durchhören fühlt es sich für mich an, wie eine klangliche Expedition. Natur, Kunst und improvisierte Freiheit verschmilzt schnell zu einem fesselnden Gesamtwerk. Veröffentlicht auf Moratva Records besticht die LP nicht nur musikalisch, sondern auch haptisches als eindrucksvoll Kunstobjekt. Das Cover ziert ein Prägedruck des ungarischen Malers Jozef Csató, dessen organisch-abstrakte Formensprache perfekt zum Konzept des Albums passt. Hier wird Jazz zum lebendigen Ökosystem...  New Fossils, die sich bereits mit ihren vorherigen Alben als Grenzgänger zwischen traditionellem Jazz und modernem Sounddesign auszeichneten, gehen auf "Ecosphere" noch einen Schritt weiter. Die Stücke atmen, wuchern und brechen auf – zwischen Verwurzelung und Aufbruch - mal in sphärischer Dezibelzahl, mal mit eruptiver Rhythmik. Die Band bedient sich dabei einer Mischung aus ak...

Macie Stewart’s "When The Distance Is Blue" ist ein hypnotisches Geflecht aus Jazz, Ambient und experimenteller Pop-Klangmalerei. Die Chicagoer Multiinstrumentalistin spinnt fragile Melodien über schwebende Synthesizer und zerbrechliche Streicherarrangements, während ihre Stimme wie ein geisterhafter Chor aus der Ferne hallt. Tracks wie "Forget How To Remember My Dreams" und "Disintegration" balancieren zwischen Traum und Wirklichkeit – intim, doch unendlich weit. Stewart meistert die Kunst der Andeutung: Jedes Echo, jedes verstummte Piano-Note erzählt mehr als Worte es könnten. Ein Album, das ganz und gar nicht einfach zu hören ist unddas unter die Haut geht, ohne sich aufzudrängen. Sicher nicht jedermanns Sache und muß man auch mögen wollen. Aber der International Anthem-Afficionado sollte ja in derlei Klangwelten geübt sein... 

Mit "Surprise!" präsentieren Trompeterin Airelle Besson, Pianist Sebastian Sternal und Schlagzeuger Jonas Burgwinkel - gar nicht mal so überraschend, wie der Titel des Werks impliziert - ein Album voller lyrischer Eleganz und spontaner Klangdialoge. Die französisch-deutsche Formation vereint fragile Melodiebögen mit rhythmischer Präzision – mal verspielt, mal melancholisch. Bessons klarer Ton trifft auf Sternals harmonische Finesse, während Burgwinkel das Ganze mit subtilen Grooves strukturiert. Die Stücke atmen Jazz, wirken aber frei von Genrezwängen...  Ein Album, das Nähe schafft, ohne sich aufzudrängen. Für den Hörer eine wunderbare kleine Auszeit vom alltäglichen Trubel. Das Vinyl glänzt mit hervorragender Pressqualität...   

N achdem sie bereits durch das Vereinigte Königreich und die EU getourt war und Künstler wie Jools Holland, Paul Carrack, The Teskey Brothers, Marc Broussard und Mamas Gun unterstützte, hat sich Kat Eaton als eine der fleißigsten und talentiertesten Soul-/Jazz-/Blues-Künstlerin ihres Fachs etabliert. Eatons Gesang ist vergleichbar mit dem von KT Tunstall und Nora Jones: glatten Töne mit gefühlvollem Kick.  Eaton wird von einer exzellenten Rhythmusgruppe umgeben. Nick Atkinsons ausgedehnte Gitarrensoli erinnern an Chuck Berrys „Johnny B. Goode“. Schlagzeuger Sebastien Hankins und Bassist Jon Cox bilden ein perfektes Duo, um den gefühlvollen Rhythmus zu halten. Herausragend ist auch Joe Glossop an den Tasten und im Hintergrundgesang.  Kat Eaton absolvierte mehrere ausverkaufte Headlinershows und schrieb gemeinsam Songs mit Künstlern wie Caro Emerald, Ruby Turner und Roberta Campos. Sie bekam Airplay auf der ganzen Welt, aber natürlich besonders in Europa (BBC 2, 4 ...

Dieter Ilgs neues Album "Motherland" zeigt den deutschen Jazz-Bassisten in Höchstform. Zusammen mit seiner "Working Band", bestehend aus dem Pianisten Rainer Böhm , dem französischen Schlagzeuger Patrice Héral und der tatkräftigen Unterstützung des Ausnahmetrompeters Till Brönner präsentiert Ilg eine wunderbare Hommage an seine Heimat, die sich nicht nur an dem nicht ganz ironiefreien Cover mit dem Schwarzwälder Bollenhut festmacht. Die gut austarierte Auswahl an Songs bildet ein in sich stimmiges Jazz-Album der Extraklasse. Die Produktion ist klar - der Sound des Trios warm und homogen. " Motherland " besticht dabei vor allem durch seine musikalische Reife aller beteiligten Solisten, die sich zusammen als gewachsene Einheit präsentieren... Ilgs Arrangements sind eigenständig und voller Respekt für die Originale. Besonders überzeugend ist für mich die jazzige Neufassung von Horst Jankowskis " Schwarzwaldfahrt " , die zwar im Kern ...

Mit seinem zweiten Album "All The Others" festigt der junge Pforzheimer Trompeter Jakob Bänsch seinen Platz in der neuen Generation des europäischen Jazz. Nach seinem vielbeachteten Debüt liefert er hier eine ausgereifte, klanglich wie kompositorisch ambitionierte Platte ab, die gerade auf Vinyl besonders lebendig wirkt. Das Album, erschienen bereits am 28. Februar 2025 beim deutschen Label Jazzline und besticht durch eine Mischung aus lyrischer Melancholie und rhythmischer Intensität – und beweist, dass Bänsch nicht nur ein begnadeter Instrumentalist, sondern auch ein feinsinniger Geschichtenerzähler ist... Gleich der erste Track "Ouverture", prägt den Ton: Eine sphärische, fast filmbegleitend wirkende Einleitung, in der Bänschs Trompete dann wie eine einsame Stimme durch schwebende Klangteppiche aus Piano und subtilem Schlagwerk schneidet. Die Feinheit der Vinyl-Pressung kommt hier voll zur Geltung – jedes Detail, vom Anblasgeräusch bis zum Nachhall d...

Keine Ahnung, ob das Jazz ist. Keine Ahnung was das überhaupt genau sein soll. Aber diese Gedanken ist man ja durchaus gewohnt, wenn man sich öfters mal mit dem Output des Labels International Anthem befasst. Eins ist jedenfalls sicher - es ist immer spannend und oft auch auf eine angenehme Weise skurril und verschroben... Mir geht es jedenfalls in der Regel so, das man sich förmlich in diese Scheiben reingezogen fühlt. Und nach wenigen Minuten weicht die Skepsis einem euphorischen Verlangen, das was einem gerade so über die Ohren ins Hirn dringt, möge doch bitte noch eine zeitlang so weitergehen. Und ja, ich bin jetzt eigentlich schon mittendrin in der Beschreibung des neuen Albums von Alabaster DePlume "A Blade Because A Blade Is A Whole"... Hinter dem Künstlernamen Alabaster DePlume steht der in Manchester geborene Saxophonist und Spoken Word-Artist Gus Fairbairn. Sein Album-Debüt "Peach" erschien bereits 2015 auf Depth Records. Seit 2020 veröffentl...

   „Parabéns“- so lautet der Titel des Songs, mit dem Marcos Valle zum ersten Mal in mein Bewusstsein trat; vor gut 20 Jahren auf einer Giles Peterson Brazil-Compilation. Über die vergangenen Jahrzehnte - ausgelöst vermutlich durch Astrud Gilberto - habe ich eine tief empfundene Liebe zur brasilianischen Musik entwickelt; von den Anfängen der Bossa Nova über Bossa Jazz bis hin zur psychedelisch angehauchten MPB Mitte der Siebziger... Also: Parabéns indeed; das bedeutet nämlich im Portugiesischen „Glückwunsch“. Und beglückwünschen kann man all diejenigen, die am 04. August 2024 Zeuge dieses fantastischen Gigs im Club Bahnhof Ehrenfeld zu Köln am Rhein sein durften. Glückwunsch aber auch an den Protagonisten zu seiner körperlichen Konstitution und Fitness. Dass Valle im letzten Jahr 80 geworden ist, kann sich eigentlich nur auf irgend ein dunkles Geheimnis á la Dorian Gray zurückführen lassen. Oder permanentes Surfen an der Copa Cabana. Keine Ahnung... Frisch aus dem Urlaub, braun gebran...

The Supertights sind sozusagen eine All-Star-Band, die sich aus dem Banduniversum des Labels Q-Sounds Recording zusammensetzt und die sich mit Ihren ersten beiden Alben und ihrer instrumentalen Mélange aus Spiritual Jazz, Heavy Funk, Afrobeat, Hip-Hop und Breakbeat bereits einen kleinen Kultstatus erobert hat. Die Wahl der Waffen für eine musikalische Anklage gegen die Schattenseiten der Olympiade in Paris in diesem Sommer hätte somit nicht besser ausfallen können. Die deepe, groovende Kraft der Supertights ist in ihrer Eindringlichkeit definitiv der perfekte Soundtrack für dieses Anliegen. Weiterer wichtiger Einflussfaktor und somit die "L'arme secrète" der 7" Single, ist die Performance von Lisa Melissa, die mit ihren an die Last Poets oder auch Gil Scott-Heron erinnernden Spoken Words in betont zynischer und in Teilen beinahe hämisch vorgetragenen Art, die falschen Versprechen und negativen Auswirkungen auf eine ohnehin schon aufgewühlte Gesellschaft in und um Par...

Die erste Plattenkritik im neuen Jahr 2024 widme ich einer Band und einem Label, zu dem ich zugegeben eine besondere Beziehung pflege. Aber nicht nur meine persönliche Freundschaft mit Christelle Amoussou und Ludovic Bors aka Norman Smuggler von Q-Sounds Recording, die sich beide für die Kompositionen und Texte verantwortlich zeichnen, ist hier ausschlaggend.  Sondern einfach der Fakt, das dieses Label eine absolute Soul- und Funk-Hitmaschine ist. Und eins der Flagschiffe des Labels sind die fantastischen Principles Of Joy, die sich gerade anschicken, ihr neues Album in die Plattenläden zu bringen... Man kann es drehen und wenden wie man will, aber musikalisch gehören PoJ zur allerersten Garde der europäischen Soul-Combos. Und das man sich auch auf sehr hohem Niveau immer noch ein Stück weit verbessern kann, beweisen die Musiker um Impressario Norman Smuggler mit "It's Soul That Counts". Eine hoch abwechslungsreiche und formidabel gespielte Werkschau mit allem, was ze...

Jahresende - Jahreswende! Zeit für allerlei Jahreslisten. Und auch bei 33rpmPVC.de ist das nicht anders, denn ich liebe solche Listen. Gerade im Bereich Musik ist das aber oftmals gar nicht so einfach, sich auf die Auswahl von einer begrenzten Anzahl Titel zu reduzieren. Ein paar selbst auferlegte Regeln gehören natürlich auch dazu. Die neuste: Aus den Top Ten sind die Top Twelve geworden...  Des Weiteren habe ich in meine Vorauswahl alle Scheiben aufgenommen, die im ablaufenden Jahr in dieser Form ihre Erstveröffentlichung hatten, auch wenn das Ereignis der Aufnahme schon ein paar Tage her ist. Wie im Beispiel des Coltrane/Dolphy-Mitschnitts "Evenings At The Village Gate", die es bei mir allerdings nicht ganz in die ersten Zwölf geschafft hat...  Erklärend hierzu noch die persönliche Anmerkung, das mich ausnahmslos alle hier erwähnten Werke absolut begeistern konnten. Daher sind die Platzierungen oft nur Millimeterentscheidungen. Gerade unter den Platzierungen 1 ...

Der primäre Reaktion beim Anblick des Unique Records-Logos auf Medien jeglicher Art, ist bei mir in der Regel der Kaufreflex. Zumindest dann, wenn ich den entspechenden Tonträger nicht ohnehin bereits mein Eigen nenne. Und um es gleich auf den Punkt zu bringen, dem Instinkt kann man auch in diesem Fall bedenkenlos nachgeben. Zumal es sich hierbei auch noch um die Auswahl eines ausgewiesenen Fachmanns und Connaisseur handelt... This Is DJs Choice Vol. 4 - die vom seeligen Henry Storch gestartete Compilation-Reihe, die wechselweise von befreundeten DJs des Hauses präsentiert wird - diesmal compiled und presented vom DJ (Home Diggin' Radio/DJ Gigs), Labelmacher (Our Label Records/Origu), Musiker (Sorry We're Closed/Alder Ego), Produzent und Buchautor Christian Gutjahr aka Gu...  Wem Gu bereits schon mal im Netz, in seiner Radioshow oder auch als Musiker oder DJ begegnet ist, wird sich leicht ausrechnen können, dass es sich auf der Platte um erlesenen Soul, Funk, Hip-Ho...

Jazz, Funk, Blues, Soul - alles in einen Topf und gut umrühren? Nein! Ganz sicher nicht. Auch wenn diese Zutaten einen wesentlichen Teil dieser Scheibe ausmachen, sind sie doch fein miteinander austarierte Ingredienzien eines höchst abwechslungsreichen Jazzalbums. Welchem Jazzfan das heutzutage immer noch die Jazzpolizei rufen lässt, wenn sich diverser Einflüsse anderer Genre bedient wird, dem ist ohnehin nicht mehr zu helfen. Der Kölner  Bandleader und Saxophonist Bernd Delbrügge hat sich hier mit seinen Mitstreitern Dirk Ferdinand (d), Gero Gellert (b) und Gert Kapo (p, organ) zu einem erstklassigen Quartett zusammengefunden. Das Ergebnis liefert ein enorm vielschichtiges Werk, welches in der Tat durch und durch analog eingespielt und produziert wurde und diese Kette im Prinzip auch bis zum Ohr des geneigten Hörers nicht mehr unterbricht. Denn physisch erscheinen wird das Album nur als 180gr-Vinyl-Version im Gatefold-Cover. Da wurde der Titel der LP wirklich mal bis zum Ende geda...

 Was soll man dazu sagen? Egal ob die Story mit den Lost Tapes so stimmt oder vielleicht auch marketing-technisch etwas aufgehübscht wurde. Das Doppelalbum ist phänomenal! Klanglich für ein Livealbum hervorragend. Die Messengers in legendärer Besetzung mit Timmons, Shorter, Morgan, Merritt und Blakey scheinen in Höchstform und heizen den tokyoter Publikum so richtig ein. Man hat zudem das Gefühl, fast im gleichen Raum zu sitzen. Die 60 Jahre zwischen Aufnahme und dem Hörvergnügen heute, sind in keinem moment auszumachen. Selten so ein fantastisches Doppel-Livealbum gehört. Und musikalisch nahezu über jeden Zweifel erhaben. Blakey kommt mir in manchen Solo-Passagen von der Intensität her fast wie ein Rockdrummer vor. Hardbop vom Allerbesten. Eigentlich ein Pflichtkauf...  What to say about it? It doesn't matter if the story with the lost tapes is true or if it was just a little bit improved for marketing reasons. The double album is phenomenal! Soundwise excellent for a live al...

E ine volle Jazz-Soul-Funk-Breakbeat-Breitseite! Was für ein temperamentvolles, trickreiches und dennoch absolut cooles Album der Powerfrau Melanie Charles mit ihrer außergewöhnlichen Stimmgewalt. Von vore bis hinten ein absoluter Hörgenuß. Hier ist Verve mal wieder eine große Entdeckung gelungen. Kann ich nur in Bausch und Bogen empfehlen... 

M an mag von den sozialen Medien, allem voran Facebook ja halten was man will. Und sicher gibt es reichlich zu kritisieren. Den Umgang miteinander, der oft fehlenden Diskussionskultur, der schieren Übermacht des Trivialen und nicht zuletzt oft genug auch einfach der plumpen Dummheit, die einem allerorten entgegenschlägt. Aber es sind auch Orte, an denen es möglich ist, immer wieder tolle und höchst interessante Menschen kennenzulernen. Zwei dieser Menschen die mir seit geraumer Zeit in diversen musikalischen und subkulturellen Zusammenhängen aufgefallen sind, sind die beiden jungen bis mitteljungen Herren auf dem Foto, die seit ungefähr  einem dreiviertel Jahr mit ihrer fantastischen Online-Radiosendung "Turntable Sprezzatura" die Nullen und Einsen im digitalen Orbit zum schwingen bringen. Bei den Herren handelt es sich um die beiden Paderborner DJs und Vinyl-Connaisseure Roberto Chessa und Christian "Chrizz" Böhning, die zusammen in Paderborn auch den Soulnighter „...

  Es ist ja immer wieder ein Ereignis, wenn die von Ali Shaheed Muhamad und Adrian Younge mit soviel Hingabe bearbeitete, phänomenale Albenreihe   Jazz Is Dead  auf dem gleichnamigen Label eine neue Veröffentlichung rausbringt. Ausgabe 6 nunmehr mit einer legendären Figur des amerikanischen Jazz - Gary Bartz ! Der so progressive wie vielfältige Altsaxophonist war bereits seit Ende der 50er Jahre mittendrin in der New Yorker Jazz-Szene und spielte damals schon Sessions mit Freddie Hubbard, Pharoah Sanders oder auch Lee Morgan. Anfang der 60er arbeitete er mit Mingus, Roach und Dolphy, ehe er 1965 bei Art Blakeys Jazz Messengers landete und dort sein Albumdebüt auf "Soulfinger" gab. Drei Jahre später begann seine Zusammenarbeit mit dem vor gut einem Jahr verstorbenen McCoy Tyner. Weiterer Höhepunkt war in den 70ern sein Engagement in der Miles Davis Band. Musikalisch war und ist Bartz kaum festzulegen. Ob im Bebop, Hardbop, Free-Jazz, Fusion, Soul, Jazz-Funk oder mit s...